Поиск по этому блогу

четверг, 29 декабря 2011 г.

Новогодняя открытка

Новогодняя открытка и дракончик, этот подарок нашел уже свою хозяйку :)Дракончика долга делала, это моя первая работа не судите строго.




Новогодняя открытка

Новогодняя открытка для мужчины, очень захотелось сделать немного в винтажном стиле.

пятница, 23 декабря 2011 г.

Сахарница "Голландский сюжет" по мотивам Делфийского фарфора


 Сахарница "Голландский сюжет" по мотивам Делфийского фарфора




Королевский фарфор из Делфта

Белоснежный фарфор с сине-голубым узором для россиян - гжель. Для всей же остальной Европы - голландский королевский фарфор. Королевская керамическая мануфактура Делфта старше гжельского завода почти на сто  лет: расписывают фарфор здесь с 1653 года. В каком бы европейском дворце вы ни увидели выложенную голубыми изразцами печь, скорее всего, это будут изделия Королевской мануфактуры Делфта.


Сегодня тарелки с голубыми мельницами - такой же неотделимый от Голландии символ, как и тюльпаны, их тоже продают на каждом шагу. И почти всегда это дешевая подделка. Настоящий же, расписанный вручную в Делфте фарфор дорог, даже небольшое блюдце будет стоить около сотни евро. Только ради того, чтобы увидеть, как делается подлинный королевский фарфор, стоит потратить час на дорогу из Амстердама. На фабрике покажут и весь процесс производства от замешивания глины до обжига и расскажут, как отличить подделку. Впрочем, после экскурсии вы и сами поймете в чем разница, слишком уж она очевидна.


Экскурсия по фабрике начинается с комнаты, где работают художники. Удивительно, но любопытные туристы никак не мешают этой тонкой и кропотливой работе. А ведь всего одно неверное движение, и все, ваза или тарелка будет непоправимо испорчена. В пористую глиняную поверхность краска впитывается мгновенно, ошибки исправить невозможно.


Пока художники заняты росписью, мы видим лишь невзрачный плоский черно-белый узор. Знакомые с детства сине-голубые картины появятся лишь после того как фарфор покроют глазурью и обожгут в печи. Только тогда изображение приобретет зрительный объем, и можно будет оценить всю красоту королевского фарфора.


Но, вазы и тарелки не единственное, чем знаменита Королевская мануфактура. Самые масштабные произведения выставлены в музее. Например точная копия "Ночного дозора" Рембрандта. Два лучших художника фабрики в течение года расписывали состоящую из 480 плиток картину. А продали это произведение искусства за 200 тысяч долларов.


В музее фабрики можно увидеть и сам процесс росписи огромных картин и пообщаться с художником. Он расскажет, насколько это непростое и утомительное занятие: нижние плитки приходится расписывать лежа на полу, верхние - стоя на стремянке. Например, на эту репродукцию Вермеера уйдет приблизительно полгода работы.


Но монохромный синий хотя и является визитной карточкой Королевкой мануфактуры, вовсе не ограничивает художников в выборе цвета. Похожие на испанскую майолику вазы и блюда изготавливали в Делфте с XVII века, и их можно найти и в музее, и на витринах магазина.


В музее расскажут и как отличить подлинный фарфор из Делфта от многочисленных подделок. Каждое изделие расписывают вручную: на рисунке хорошо видны следы кисти. И каждое же изделие маркируется клеймом Королевской фабрики Делфта. Обратите внимание, что изделия с небольшими дефектами маркируют черточкой через торговую марку. Стандарты качества на фабрике очень высокие, и дефектами считаются даже едва заметные глазу помарки. Помеченные таким образом изделия можно купить с существенной скидкой.


Производственные цеха фабрики тоже не прячут от туристов. В огромном помещении можно лично увидеть весь процесс производства королевского фарфора. Раствор глины, который изготавливают здесь же, заливают в гипсовую форму. Гипс быстро абсорбирует из глины воду, и в форме образуется твердая корка. Когда глина полностью высохнет, заготовка немного уменьшится в размерах, и ее можно будет извлечь из формы.


Швы от формы удаляют вручную, с помощью воды губки и ножа. После чего продукт готов к первому обжигу, который длится 24 часа при температуре в 1160 градусов. Продукт, обожженный один раз, называется бисквитом.


Бисквит направляют художникам, и когда они закончат роспись, опять вернут на фабрику, где его покроют слоем глазури. А затем обожгут второй раз при температуре 1170 градусов. При обжиге черная краска и станет знаменитым "делфтским синим", а глазурь превратится в прозрачный защитный слой.


Ну а затем  готовое изделие поступит в магазин фабрики, где можно купить практически все увиденное в производственных цехах. Но стоит расписанный вручную фарфор недешево: небольшая тарелка обойдется в сотню евро, хороший сервиз - в тысячи. Если же приглянулись огромные плиточные панно, то их делают только на заказ.
Впрочем, есть в магазине и недорогие сувениры. Дочернее производство под маркой "Вестравен" расписывает фарфор через трафареты, а не вручную. Тут цены начинаются всего от нескольких евро.


Редакция Turist.ru благодарит Бюро по Туризму и Конгрессам Нидерландов за предоставленную возможность совершить путешествие по Голландии, за великолепную организацию и теплый прием.

Постоянный адрес статьи: http://www.mallex.info/turism/Korolevskii-farfor-iz-Delfta/
источник




пятница, 2 декабря 2011 г.

Горшок для цветка

Моя последняя работа горшочек для цветка. Рисунок покрыла 3Д гелем.














четверг, 3 ноября 2011 г.

Стиль Кантри

Кантри
Кантри называют деревенским стилем. Само слово англосаксонского происхождения, означает одновременно страну и деревню. Стиль родился в США, но давно отошел от первоисточника, став международным, и существует во множестве разновидностей. В последнее время определение расширило свои горизонты и теперь употребляется одинаково по отношению к американскому ранчо, швейцарскому шале, русской избе, латиноамериканской гасиенде или английскому коттеджу. Когда говорят о кантри, то имеют в виду прежде всего обобщенный образ сельского дома без какой-либо конкретной "национальности". Этот милый и уютный стиль идет в ногу со временем: в наши дни он простился с грубоватой и наивной деревенской простотой и стал более утонченным, изысканным и современным, но сохранил главные свои достоинства - отсутствие вычурности, мягкость, лиричность, близость к природе. 

Стиль кантри в интерьере , что очевидно, имеет ряд точек соприкосновении с этно-стилем. Речь идет о том, что воссоздавая в интерьере характерные особенности убранства сельского дома, национальная принадлежность может определяться по-разному. 

Простые и бесхитростные, но, тем не менее, милые шторы с мелким набивным рисунком в естественных тонах, лишенные надуманных драпировок и блеска и, быть может, сшитые из мешковины, вязаные скатерти, чехлы на кресла и стулья, картины-вышивки, лоскутные одеяла, абажуры, цветные подушки, занавески в технике макраме — все эти символы стиля кантри в интерьере могут быть выполнены своими руками.

Цветовое оформление интерьера в стиле кантри характеризуется множественностью, что, тем не менее, не означает крикливой пестроты. Предпочтительнее всего использовать одну основную неброскую гамму, например, бежевую, голубую или зеленую, и привнести акценты яркими аксессуарами. 

Декор интерьера в стиле кантри включает все то, что напоминает о природе и жизни вдали от города. Это и живые цветы в горшках и вазах, и сухоцветы, рисунки акварелью. Текстиль в интерьере кантри необходимо выбирать очень внимательно, сложных по фактуре тканей лучше не использовать, а отдать предпочтение натуральным тканям с цветочным рисунком или же рисунком в клетку.

Как любое явление, имеющее народные корни, кантри во многом наивный стиль. Поэтому в росписи никакого заумного орнамента - только конкретные цветочные мотивы.

Английский сельский стиль в любом своем проявлении волнующе элегантен; узнать его можно по изысканному цветочному орнаменту, который может быть везде: в обивочной ткани мягкой мебели, на шторах, обоях, скатертях и в цветочных горшках. Игра цвета и света на нежных растительных узорах создает волнующий антураж и является девизом стиля. Кухни в стиле кантри, основанные на старых традициях английской деревни, несут своим владельцам дух спокойствия, умиротворенности, теплоты домашнего очага.

Стиль французский прованс передаёт дух той эпохи, когда ценилась не только функциональность, но и красота. Цветовая гамма подобного оформления – это спокойная палитра белого, кремового, горчичного или бежевого оттенков. На полочках, столешницах, внутри шкафов, выдержанных во французском стиле, должно находиться много глиняной посуды светлых тонов, подсвечники, декоративные украшения и прочие безделушки. Именно они создают непередаваемую атмосферу удивительной области Прованс, которой восхищались и восхищаются все ценители прекрасного.

Стиль кантри по-американски - это простая, массивная, несколько грубоватая мебель, навевающая мысли об уединенном фермерском хозяйстве. Здесь нет места резьбе и украшательству, все подчинено функциональности и удобству. В качестве фурнитуры используется латунь и бронза, покрытые патиной, что придает мебели еще большее сходство с «бабушкиным комодом». 

Итальянское кантри несколько изящнее всех своих собратьев. Здесь чаще встречаются чисто декоративные элементы, используются ценные сорта древесины, а фасады мебели могут быть лакированы, тонированы или искусственно состарены. Очень популярны покрытие матовым, словно потемневшим от времени лаком, имитация потертостей или даже нанесение подобия следов жучка-древоточца. 

Традиционное немецкое кантри - это аккуратность, добротность и основательность – немецкая практичность сказывается во всем. Элементы декора проявляются в разнообразных вариантах штолен, корзин, бутылочниц и подвесных полочках. 

Стиль кантри по-шведски - это удивительно свежий самобытный и самый светлый стиль как в прямом, так и в переносном смысле. Ключевые слова шведского кантри – воздух и свет. Стены, как правило, выкрашены светлой краской. Еще в XVIII веке в оформлении стен шведы использовали своеобразную «патину» – клеевую краску, которая придавала стенам бархатистость и создавала ощущение припудренности. Традиционные, лишенные вычурности формы мебели, простота обстановки, тяга к натуральным материалам и свету – вот он, старинный шведский рецепт уюта. Деревянная мебель часто покрашена белой или кремовой краской с легким, едва заметным желтоватым патинированием. Свежие расцветки мебельного текстиля вносят жизнерадостные нотки. 

Швейцарское кантри, или альпийское шале дышит стариной, очарованием и прелестью некой тайны, легенды. Освещение здесь неяркое, камерное, особое предпочтение отдается естественным источникам – свечам и пламени огня в камине. Интерьер шале узнаваем по теплым, насыщенным тонам коричневого, красно-бордового и охристого цветов. В нем может быть очень много предметов. Альпийское шале – это своего рода оберег, который надежно хранит свои реликвии и тайны, защищает домочадцев от превратностей судьбы. Находясь внутри шале, ощущаешь отрезанность от внешнего мира, кажется, оно затерялось где-то в горном ущелье. 

Аксессуары для стиля кантри, как и для любого другого, чрезвычайно важны. С их помощью интерьер "зазвучит". Есть масса интересных предметов: лампы с абажурами, фарфоровые статуэтки, посуда с растительным орнаментом, которые привнесут в интерьер столь ценное ощущение тепла и уюта. Предметы крестьянского быта, такие как скатерти, керамическая посуда или подсвечники, придают особое очарование. Цветы в горшочках или пышных букетах - непременный атрибут интерьера, выдержанного в сельском стиле. 



(по материалам из интернета
http://www.salon.by/country_style.shtml
http://7gnomov.ru/Design/countryinterrior/
http://www.alta-d.ru/encyclopedia/design/130803.htm
http://www.salon.by/country_style.shtml

Стиль "Прованс"


Прованс

Это французский провинциальный стиль. Прованс в переводе и есть “провинция”, можно также назвать его французским кантри. Стиль прованс воплощает дух Франции, такой разной на севере и юге, и такой единой в своём стремлении к простоте и лёгкости.
Провансальский стиль часто выбирается для декупажа мебели. Во многом это обусловлено его легкостью и великолепными мотивами и цветами, характерными для французского региона Прованс – лаванда, цикады, фиалки, различные травы, а также великолепные ландшафтные поля, посреди которых грубые каменные дома и многочисленные виноградники. Создать деревенскую атмосферу дома в этом удивительном стиле очень просто, главное проявить свою фантазию и прислушаться к нашим советам.
Декупаж в стиле Прованс
Для украшения интерьера и мебели техникой декупажа в стиле Прованс , как правило, используются салфетки с цветочными мотивами – лаванды, фиалок и лозы, а также пейзажные зарисовки лавандовых полей, пологих холмов с виноградниками и очаровательных домов со ставнями. Характерные цвета здесь – различные оттенки фиолетового, королевский синий, оливковый, бежевый и желтый.
Особое внимание следует обратить на материалы, из которых будут изготовлены объекты украшений. В Провансе преобладают натуральные материалы – дерево, камень, лен, джут и глина, также популярны фаянс и необработанный металл.
Для декупажа мебели Вам понадобятся салфетки с провансальскими мотивами, желательно при этом использовать рисовую бумагу, которая более долговечна. Для работы же со старой мебелью Вам будут полезны лаки и специальные краски.
Создавая идеалистическую атмосферу французской деревни, окрашивать предметы интерьера и мебель следует в белый, синий или кремовый цвета с разноцветными рисунками. Не стоит забывать и об искусственном состаривании предметов с помощью наждачной бумаги. Процесс будет заключаться в приклеивании к деревянной, заранее окрашеной поверхности аппликаций из бумаги или салфеток, после чего необходимо будет покрыть мебель лаком и после его высыхания состарить.
Украшать можно практически все, начиная с габаритной мебели, шкафов и заканчивая небольшими шкатулками для фотографий или драгоценностей. В любом случае, эффект получается потрясающий. Несколько подобных предметов в интерьер комнаты, позволят нам ежедневно пускай только мысленно, но всё же переносится на юг Франции, и наслаждаться его удивительным солнцем и климатом.

вторник, 25 октября 2011 г.

Роспись One Stroke (Двойной мазок)

Решила обновить стол на кухне, муж купил новую столешницу и вот что из этого получилось


пятница, 21 октября 2011 г.

Топиарий (англ. topiary) происходит от латинского topiarius — садовник ландшафтного орнамента.— начавшееся в древности искусство фигурной стрижки деревьев и различных кустарников, придание растениям различной формы, например животных, архитектурных сооружений, людей и т. п. 
Топиарий - это композиция из самых разных материалов (чаще в форме шара) на ножке. За основу можно взять что угодно, начиная с живых цветов и листьев и заканчивая лентами, крупой, камешками, песком и проч. 
Вот решила такое дерево сделать своей сестре в подарок.



вторник, 7 июня 2011 г.

Роспись One Stroke (Двойной мазок)

Моя последняя работа, это коробочка в  винтажном стиле. В работе использовала золочение по бокам,Роспись One Stroke (Двойной мазок) и двухшаговый кракелюрДелать эту коробочку было очень интересно, вот результат моих стараний. 




 

Роспись One Stroke (Двойной мазок)

Чайная коробка, сделала совсем недавно, отличный подарок. Коробка расписана в технике

Роспись One Stroke (Двойной мазок). Коробку можно использовать для мелочей, перекладинки внутри вытаскиваются.




пятница, 3 июня 2011 г.

Свадебная открытка

 Всем привет давно я ничего не делала свадебного, а недавно попросили сделать открытку на свадьбу, вот результат моих стараний.

 С открыткой хочу поучаствовать в конкурсе  на свободную тему от блога ОТКРЫТКИ ♡ CARD MAKING

понедельник, 30 мая 2011 г.

Роспись One Stroke (Двойной мазок)

    Давно не выставляла свои работы с мастер-класса по росписи. Решила показать две свои работы с последних занятий.
    Это мои немного не доделанные часики с маками, не доделаны т.к. руки пока не доходят купить стрелки к часам.



А это я делала пано называется "Морозник"



понедельник, 23 мая 2011 г.

Свадебные бокалы

Свадебные бокалы делала на свадьбу, украшала стразами, получилось просто но интересно.


пятница, 20 мая 2011 г.

Открытка

Открытка , просто так , по скетчу SS#63. В открытки решила использовать бусинки, тесьму, и жалко плохо видно на фото, но под бусинками и розой есть сеточка, смотрится интересно. Края немного затонировала белой акриловой краской.



четверг, 19 мая 2011 г.

Открытка

  Милые открытки на рождение малыша, сделала по заданию Задание №10 - "Милый малыш"
  В открытки для девочки использовала, клей с глиттером на буквах и салфетку, хоть ее на фото плохо видно, не умею хорошо фотографировать, чтобы все четко краски были видны. В открытки для мальчика на буквах тоже клей с глиттером, он очень красиво смотрится. Схему для открыток взяла с задания от блога Mojo Monday 191 .
Cute cards for the birth of a baby, made ​​on assignment job number 10 - "SweetBaby"
   In the cards for the little girl she used to Glitter glue on the letters and the napkin,though its hard to see in the photo, do not know how a good photograph, so that allcolors were clearly visible. In the cards for the boy on the letters, too, glue with glitter, itlooks wonderful. Scheme for the cards took a job on the blog's Mojo Monday 191.